красавицу_видеть_хотите (Live_Memory) все записи автора

Я сквозь жизнь пронёс одну мечту......

                                            ........ Я в душе мечтал ковбоем стать:
                                                              Кольт - к бедру, коня - в узду,
                                                                     И на первую звезду
                                                                            Гнать его к семейному гнезду ......

красавицу_видеть_хотите (Live_Memory) все записи автора

 Lori Preusch родилась в городе Пасадена, штат Калифорния и получила формальное художественное образование в Калифорнийском государственном университете Лонг-Бич. Каждая картина Лори  начинается с мечты и уводит в увлекательный мир внутреннего ребенка.

" .... Это моя работа, это мой мир. Это история...... Да, картины рассказывают историю неограниченной фантазии ребенка, который не должен был вырасти...... "

' Не бойся сказок. Бойся лжи. А сказка?
Сказка не обманет. Ребёнку сказку расскажи
- на свете правды больше станет '

( Валентин Дмитриевич Берестов )

*************

auriki (Live_Memory) все записи автора

Мадлен фон Форстер (Madeline von Foerster) пишет необычные картины.
Она использует особую технику при написании картин, смешивая масляные краски с темперой. Эта техника была придумана еще в Эпоху Возрождения. Темпера служит для вырисовывания особо мелких деталей, а масляные краски придают реализм.
Madeline von Foerster весьма необычный человек: ее вдохновляют кунсткамера, Юнг, монстры, средние века, алхимия, а в детстве она пыталась найти в квартире укромные уголки.Вероятно, именно поэтому Madeline von Foerster пишет такие труднообъяснимые картины.

Одна из картин художницы посвящена Сартье  Баартман (Saartjie Baartman), которая была известна как "Черная Венера" .

Сартье была предметом многих карикатур и "научных" иллюстраций, но это первый известный серьезный портрет.

Сартье  Баартман  

 

Сара (Сартье) Баартман, южноафриканка, получившая в Европе начала XIX столетия прозвище «готтентотской Венеры». которая при жизни была известна, как "Черная Венера". Предприимчивый антрепренер вывез ее из Африки в Европу, где на протяжении нескольких лет выставлял рабыню в различных фрик-шоу как дикого зверя,  заставляя ее демонстрировать на людях ее непропорциональное тело — типичное для женщины койсанских народов и считающееся на родине Баартман признаком красоты.

Все это время за ней охотились ученые, решившие доказать на ее примере превосходство белой расы над черной. Своей цели они достигли только после ее смерти от нищеты и сифилиса в одном из парижских борделей.

Знаменитый Жорж Кювье расчленил тело после смерти в 1816 году, Он сохранил ее мозг и половые органы в банках, эти органы и гипсовый слепок с тела были выставлены в Музее естественной истории вплоть до середины 1990-х. Только в начале нашего столетия останки Баартман были отправлены на родину, в ЮАР, где их предали земле с большими почестями.

"Композиция выражает реальность ее судьбы - тело отделено от источника, продемонстрировали, и разрезали на куски. Вместо того, чтобы изобразить интимные места Saartjie Баартман, сохраненные в спирте, я решила нарисовать ее сердце" 

Другие детали: ваза Хой, черепаховое  ожерелье, которое носила  Saartjie, и цветок из долине реки, где она родилась

PS
В 2010г. вышел фильм «Черная Венера» Абделатифа Кешиша —французского режиссера тунисского происхождения, который был показан на венецианском кинофестивале..
Производство Франция, Италия, Бельгия.

Читать дальше

Алиса_Кузнецова (Live_Memory) все записи автора

Уроженец штата Иллинойс Дэвид Лигар (David Ligare), почти всю сознательную жизнь проживший в Калифорнии, еще в молодости увлекся античностью, и в частности творчеством древнегреческого скульптора Поликтета и идеями философа и математика Пифагора.
Поклонник древних мастеров разглядел в знакомом тихоокеанском побережье черты далекой Греции. Далекой не только географически, но и исторически. Художник говорит, что его живопись метафизична, а пространство на переднем плане - своеобразное сакральное место, своего рода алтарь, на котором помещаются символичные предметы и свет уравновешивается тенью.
Сейчас художнику Дэвиду Лигару 66 лет, и вот уже почти 30 лет как он готовит персональные выставки картин.

more

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Художник RUSS KRAMER

 

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора Патрисия Ветвуд (Patricia Watwood, b. 1971) - американская художница, очень известная на Западе, лауреат множества премий, участница множества выставок (в т.ч. 3 персональные выставки), в настоящее время с мужем и двумя дочерьми живет в Бруклине (Нью-Йорк, США).



MORE

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

You Knew You Could  / Ты  знаешь, что сможешь

 

  more

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

 После обзоров работ, представленных в National Wotercolor Sosiety в 2006 году и последних двух лет подошда очередь 2007-2008 годов.

 

Fealing Lin   “Prague at Dusk”

 Задачи Национального Акварельного Общества ( National Watercolor Society) состоят в том, чтобы поддерживать интерес к акварельной  живописи, обеспечивая качественные выставки, а также быть источником информации и образования в области искусств.  NWS спонсирует различные программы, направленные на изучение акварельной техники, программы, помогающие художникам и привлекающие общество к  занятию искусством.

 

 more

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

 

Fifth Avenue

  

 more

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

2 месяца назад у нас уже был обзор работ северо-восточного общества акварелистов за 2009 год ( Часть 1 и Часть 2 ).Вот ещё одна подборка, не привязанная ко времени.

Jessies Fish  by David Turner


 

Читать далее

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

 

As If There Was No Tomorrow  

"And the day came when the risk to remain tight in a bud was more painful than the risk it took to blossom."-

(Anais Nin)                   

      Catherine Anderson занимается живописью уже более  тридцати лет. Она родилась в Чикаго и получила художественное образование в American Academy of Fine Art, University of Cincinnati and Academy of Art College in San Francisco. Она является членом многих акварельных обществ: American Watercolor Society, National Watercolor Society, Rocky Mountain National Watermedia Society, Watercolor West, California Watercolor Association and Knickerbocker Artists. Работы Catherine публикуются в журналах и книгах, посвящённых искусству акварели (North Light Books, Splash 5 - Best of Watercolor: The Glory of Color; Exploring Color; and The Best of Flower Painting). О творчестве Catherine Anderson много пишут в известных изданиях, и она, в свою очередь, публикует свои статьи об акварельной живописи для журнала Magazine Watercolor Magic и пишет книги ("Basic Watercolor Answer Book") , а также, Catherine является одним из редакторов журнала  The Artist’s Magazine. Она была представлена в издании "Who’s Who of American Women" и "Who’s Who in America." Акварельные работы Catherine Anderson много выставлялись в музеях и галереях Америки и Китая.
Картины Catherine можно увидеть во многих галереях и частных коллециях : Will and Margaret Hearst, Patti and Gavin MacLeod,  включая  известного колленционера   Стивена Спилберга  ( Steven Spielberg).

Читать далее

affinity4you (Live_Memory) все записи автора

Помню детство и мамины руки,
Тихий сад и рябину-красу.
Шелест трав и волшебные звуки
Песен нежных, что в сердце несу.

Так красиво мне мамочка пела
На крылечке родимом своем.
А я девочкой тихо сидела
К ней прижавшись, мечтая вдвоем.

Пролетели года и с сыночком
Я сижу, как тогда, в тишине.
И опять для нее я, та дочка,
Что из детства осталась во мне.
© Copyright: Счастье Жить, 2007

Современный американский художник. Родился в 1970 г.

Молодой мальчик, Роберт Кумбс  тягу к рисованию и живописи проявлял с раннего детства. Поначалу он просто закрашивал бумагу, иногда это доходило до того, что он просто выдавливал из тюбика краску и рисовал ей. Краска засыхала трескалась... мальчик обнаруживал ее новые свойства серией проб и ошибок в стремлении рисовать.

Ребёнок рос в Солт Лейк Сити, штат Юта, его увлечение искусством углублялось, в итоге он получает стипендию, а затем  и степень в Университете штата Юта. Там же он получил награду BFA в номинации  "Иллюстрация" в 2000 г. Он умело отражал в своих картинах  то, что происходило вокруг него, и преподносил его так, что зрителю было интересно смотреть на его работы.

Одно из наиболее глубоких событий в жизни художника, произошло в 1994, когда он увидел подлинники работ Шекспира в Edwin Austin Abbey’s, музее Искусства Brigham Young University в Provo . Это оказало очень большое влияние на содержание картин художника. Он стал рисовать более эмоциональные картины, насыщенные бытовыми ситуациями, но не сухо их, отражая, а писАл "сердцем".

"Есть определенные визуальные вещи, обычно, очень простые, которые в итоге дают эмоциональный ответ в пределах простого окружения. Это может быть жест, форма, цвет, любое количество вещей. Что важно - то, что это я провожу через себя, через свое сердце и пишу картины наделяя их своим эмоциональным миром, чтоб в итоге и зритель мог почувствовать красивое, трогательно и нежное в малом".

далее +13...

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Часть первая

The Other Side of Time  by Keith Sluder
                                         Читать далее

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Начало Общий обзор работ членов общества

Часть 1 обзора.

Shore Acres Rocks  by Ruth Schubert
 

more

 

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

_Macbeth_ (Live_Memory) все записи автора

Говард Терпнинг - американский живописец и иллюстратор, по меткому выражению журнала "The New York Times" - "Наиболее известный из американских художников, среди тех, о которых вы и не слышали". Биография его обычна - родился 5 ноября 1927 года в Иллинойсе, на войну по возрасту не успел, служил в морской пехоте, но на корейскую войну тоже не попал, учился в Чикаго, с 1961 г. стал сначала знаменит как автор постеров к кассовым фильмам, затем, в 1967 г. поехал во Вьетнам, рисовал жизнь морпехов. Шесть его полотен из той серии теперь висят в Музее Корпуса Морской Пехоты США. А с 70-х годов отошёл от коммерческого искусства и начал рисовать жизнь индейцев, периодически для этого наезжая в Аризону, а с 1976 года остался там насовсем. Если верить его биографам, счёт наградам он уже потерял, но вот какой-то особенной популярности у публики не снискал и больше известен среди коллег и специалистов, хотя в 2008 году на BBC вышла о нём передача.

Вот и смотрите, что у него получилось...


+35

affinity4you (Live_Memory) все записи автора

Художник Rose Ann Day родилась и выросла в Детройте в творческой семье. Возможно это пробудило страсть к искусству у нее с ранних лет. Еще в детстве она посещала много музеев.
Закончила Западный Мичиганский Университет со степенью бакалавра и степенью магистра в Oakland Университете. Позже с семьей оан переехала на юго-запад, где с ее слов "был прекрасный климат для творческого процесса". Ann посещала занятия по искусству в Скотсдейли. А в 1981 году решила показать свои 4 работы в галерее Представительства Санта-Фе. Все 4 работы в тот же день у нее были проданы.
Любимая тема ее работ - индийские артефакты, керамика, ковры, плетеные изделия, цветы.
Rose Ann Day ежегодно участвует в Уэст-Aрт Шоу в Тусоне, штате Аризона. Ее картины были также включены в книгу "Живые цветы: Лучший цветок Живопись". На сегодняшний день ее работы выставляются в музеях, корпоративных и частных коллекциях.


Timeworn Harmony

далее...+17...

Деметрий (Live_Memory) все записи автора

Американская художница Karen Noles запечатлевает в своих работах прекрасные лица коренных обитательниц Северной Америки.

Daughter Of Rind River

+14

beauty_Nikole (Live_Memory) все записи автора Vie Dunn-Harr Site современная американская художница, родилась в Сан-Антонио, Техас (США) в 1953. Училась во Флоренции,Италия в Lorenzo de Medici Instituto de Arte and at the Toblach-Dobbiaco Academia Italia.
В своих работах отображает силу, чувственность, хрупкость и недолговечность природы. Dunn-Harr считает себя современным реалистом, выставлялась в США, Европе и Мексике.

Still life

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора
Я его раньше и не знала... К тому же, мы с ним почти ровесники, он всего-то на 7 лет меня старше))

Джон Каррен (John Currin; b. 1962) - американский художник, я бы смело причислила его к постмодернистам. Сочетая в своих работах ренессансную эстетику с кичем, он делает что-то совершенно невообразимое. А то, как он издевается над Лукасом Кранахом Старшим - это надо видеть!..)

Образованный мальчик, между прочим! Йельский университет окончил. Сейчас его работы хранятся в музеях США и Великобритании (в Тейт, в частности).
А в ноябре 2008 года на аукционе Сотбис его картина «Мило и просто» (Nice'n Easy) была продана за 5.458.500 баксов. Вот.
В хорошем разрешении, к сожалению, не нашла, так что, чем богаты...


Nice'n Easy (1999)

more