beauty_Nikole (Live_Memory) все записи автораХудожник Tinyan Chan родился в 1942 году в семье художников, в южной части полуострова Гуаньдун, Китай. Его брат известный в Китае художник портретист. В 1965 году Tinyan Chan уехал работать в Западную Африку, где был назначен главным конструктором Нигерийской объединенной текстильной Компании и занимался проектирование текстильных тканей.. По окончании контракта с нигерийской Компанией художник отправился в Европу, посетив такие страны как Италия, Франция, Швейцария, Голландия и Бельгия. В Париже художник оттачивал свое мастерство в Национальной школе изящных искусств. По всему пути своего следования он непрестанно рисовал. В 1968 году Tinyan Chan окончательно обосновался для постоянного проживания в Канаде, где живет и работает и по сей день. В Канаде Tinyan Chan окончательно состоялся как художник. Его картины находятся во многих известных, как государственных, так и частных коллекциях.
Взволнованный человек — все равно что оторвавшаяся от причала лодка.
Словесность в китайской традиции была призвана не выражать, а скрывать, ограждать неназываемое. Вольтер говорил, что из всех народов мира китайцы написали больше всех, чтобы сказать меньше всех. Всегда присутствовали два смысла – очевидный и скрытый.Ораторское искусство Китая было свойственно философам, властителям, мудрецам и даже простым китайским обывателям. Их интереснейшие изречения, порой спорные, а порой такие знакомые, неизменно хранят в себе мудрость древних народов, полноту мира и многозначность бытия.
Katrynka (Live_Memory) все записи автора
Li Han родился в 1954 в провинции Jiangsu. Закончил факультет искусств Университета Suzhou. Член Ассоциации китайских художников (China Artists Association), директор академии Jiangsu Arts and Crafts Academy.
Фэн-Чан Цзян (Feng Changjiang) родился в городе Сиань в 1943 году. C 1997 года живет в Нью-Йорке.
Его pаботы выставлены по всем мире - Китайский национальный музей (Chinese National Museum), Китайский исторический музей (Chinese Historical Museum), Китайский национальный олимпийский комитет (Chinese National Olympics Committee), Музей Шэньчжэнь (Shenzhen Museum), Музей Белого дома США и ООН ( U.S. White House and the United Nations).
Фэн специализируется на портретах, но также хорош в других жанрах, например в пейзаже. Он особенно искусен в живописи огромных сцен. Его женские портреты, элегантные, грациозные, изящные, изысканные и полны восточного шарма, раскрывают его глубокие навыки как художника и имеют выдающееся художественное выражение. В своих работах Фэн придавать большое значение традиционному использованию линий, между тем, он интегрирует их с эффектным использованием цвета, формируя таким образом свой уникальный стиль, который отражает сильное чувство современности.
Wang Yi Guang - один из самых интересных и динамично развивающихся китайских художников. От своего старшего брата, художника Wang Yi Dong, в раннем возрасте он перенял страсть к живописи. Wang Yi Guang, как и брат, с детства горел желанием стать живописцем. Поступил в Центральную Академию Искусств в Пекине и окончил ее в 1990. С юношеских лет Wang участвовал в различных национальных и международных выставках, в дополнение ко многим художественным ярмаркам в Пекине, Гуанчжоу, Токио и Гонконге. Wang Yi Guang в настоящее время работает как творческий проектировщик в Китайской Железнодорожной Строительной Корпорации.
Последние работы Wang Yi Guang прежде всего вдохновлены скромной красотой Тибетских гор. С 2002 года, он подолгу работал в Тибете, исследуя Тибетский образ жизни, наполненный уважением к окружающей среде и природе. Оптимистичный настрой тибетцев, послужил бесконечным источником вдохновения для создания его произведениий. Все его картины говорят, что этот человек по настоящему влюблен в Тибет. Молодые девочки, смеющиеся и бегущие через великолепные Тибетские равнины, летящие домашние животные - это аллегорический намек художника на то, что "Feitain" (летающий дух, мистический персонаж китайского фольклора) действительно существует.
Беззаботный настрой этих молодых девочек глубоко вдохновил художника. Его сказочные картины, такие как Spring Time, River to Paradise и Running River, зовут зрителя ступить в параллельный, подобный сказке мир спокойствия и тихой мечтательности. Через свои картины Wang приглашает зрителей лелеять красоту, которая является жизнью.
"Вглядываясь в совершенные формы растений, передавай их истинную сущность. Через внешнее сходство воспроизведи их дух. Достижение этого зависит от руки, от совершенства штриха. Поистине невозможно это выразить в словах - тайна этого лежит в сердце"
Известный китайский живописец, Zou Chuan пишет картины на традиционную в Китае тему "Цветы и птицы". Он является видным представителем стиля живописи Гунби в теме "Цветы-и-птицы".
Птицы и цветы - традиционная тема китайской живописи. Но в глазах китайских художников цветы и птицы - это не просто предмет любования, но и аллегорические символы. Исходя из традиционного представления о "гармонии человека и природы" и подметив особенности некоторых видов фауны и флоры, китайские художники персонифицировали их, наделили человеческими качествами.
Недавно мы познакомились с морскими пейзажами другого китайского художника, Yu Zengjie. Думаю, интересно будет сравнить эти картины с работами его соотечественника, живущего в Америке.
RUO LI :
"Большинство людей любит море и восхищается его неповторимой красотой. Я смотрю на море, и оно постоянно меняется на моих глазах, завораживая, не отпуская, заставляя вглядываться в него до бесконечности. Каждый раз, когда я пишу новый морской пейзаж, я непристанно обнаруживаю что-то новое в образе вечно изменчивой стихии, и точно так же полностью меняются мои чувства и ощущения. В этот момент и море, и я сливаемся воедино, существуя только в мире движения, вечно меняющихся линий, цвета, настроений, мелодий и ритмов... "
Продолжаю рассказ (а точнее, показ!) современной китайской акварельной живописи. В предыдущем посте я выложила подборку работ художника Liu Degong. Сегодня мы познакомимся с творчеством другого современного мастера - Zhang Dequan.
Привалова (Live_Memory) все записи автора
Художник Лиу Жуйин (Лин Жуинг) родился в провинции Хенань (Китай) в 1967 году, затем в 1978 г. вместе с отцом переехал в город Сиань. В детстве, чтобы реализовать амбиции отца, он рано поступил в художественную школу города, всерьёз увлёкся традиционной живописью и занимается ею уже более 20 лет. Сейчас он преподаёт живопись в Академии искусств города Сиань (провинция Шэньси). Основными мотивами работ являются цветы и животные, нарисованные тушью на рисовой бумаге.
Художник виртуозно владеет техникой гохуа.
Гохуа (кит. 國畫) — термин для обозначения техники и стиля традиционной китайской живописи, в которой изпользуются тушь и водяные краски на шёлке или бумаге. (ru.wikipedia.org/wiki/Гохуа).
Kuang Han, родился в провинции Цзянси на юго-востоке Китая в 1961. Закончил Nanjing Normal University в 1989.
Художник, график изображающий обыденную уличную жизнь.
Zou ChuanAn начал рисовать в раннем детстве. В процессе освоения традиционной теории восточной живописи, он также стремится изучить различных современных мастеров. Картины выставлялись в Китае , Франции, Индии, Японии, США, Сингапуре, Тайване и Гонконге. Работы художника собраны в Национальном музее Китая. Его книга " Techniques of Meticulous Flowers-and-Bird Paintings" является всеобъемлющим и убедительным резюме его творчества.
_Macbeth_ (Live_Memory) все записи автора
"Китайский стиль занял своё прочное место на рынке полотен с морским сюжетом. Присущая им портретная точность в сочетании с романтическим стилем изображения отвоевала им место как в коллекциях маринистов, так и немаринистов по всему миру.
Эпоха Китайской линии - важная часть истории морской торговли с Востоком. Рисунки эти, выполненные в примитивной или наивной манере, традиционно не подписывались и до нас дошло не больше дюжины имён из авторов." - стандартное пояснение из каталогов.
Парусные корабли сменились на море железными, а потом и стальными пароходами, а традиция китайского портретного рисунка кораблей и гаваней не пропала. Ниже представлены рисунки пароходов ( сделанные на рубеже веков), гаваней ( середина XIX в.) и один портрет неизвестного капитана.
Два рисунка парохода "Беллерофонт". Судя по вымпелу судовладельца, этот заложеный в 1880 г. пароход ( водоизмещение 2154 т., длина 98 м) изображён между 1898 и 1923 (когда он был сдан на слом в Японии) годами. +11
_Macbeth_ (Live_Memory) все записи автора
В конце 18 в. в порты Европы и Америки из трюмов вернувшихся из китайских портов кораблей хлынули экзотические товары из Поднебесной империи - в первую очередь шёлковые ткани, изделия из слоновой кости, напитки, безделушки и, не в последнюю очередь - живопись.
Спросом, в первую очередь, пользовались изображения предметов, знакомых и авторам и зрителям. А таковыми, очевидно, оказались сами возвращающиеся из Китая корабли. Китайская акварель нашла своих почитателей и в Европе и в Новом Свете, быстро сложился канон - на бумаге изображались корабли во всех подробностях, в открытом море или в гавани ( во втором случае берег выписывался столь же тщательно, как и детали оснастки).
По китайской традиции практически никогда не писалось имя судна и столь же редко - имя автора. Так что большинство работ можно назвать "Рисунок акварелью неизвестного парусника работы неизвестного китайского художника". Тем не менее, в ряде случаев изображённое судно установить удавалось.
Клиппер "Eagle Wing" выходит из Гонконгской гавани
Страницы:
Anna_Livia (
Live_Memory) все записи автора
Художник Tinyan Chan родился в 1942 году в семье художников, в южной части полуострова Гуаньдун, Китай. Его брат известный в Китае художник портретист. В 1965 году Tinyan Chan уехал работать в Западную Африку, где был назначен главным конструктором Нигерийской объединенной текстильной Компании и занимался проектирование текстильных тканей.. По окончании контракта с нигерийской Компанией художник отправился в Европу, посетив такие страны как Италия, Франция, Швейцария, Голландия и Бельгия. В Париже художник оттачивал свое мастерство в Национальной школе изящных искусств. По всему пути своего следования он непрестанно рисовал. В 1968 году Tinyan Chan окончательно обосновался для постоянного проживания в Канаде, где живет и работает и по сей день. В Канаде Tinyan Chan окончательно состоялся как художник. Его картины находятся во многих известных, как государственных, так и частных коллекциях.
_Macbeth_ (
