Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора Я часто сталкиваюсь с непониманием того, что же такое кич. И нередко (например, в комментариях) мне говорят одни и те же возражения, которые можно свести примерно к одному вопросу: "Что плохого в киче?".
Иными словами, многие искренне не понимают, почему кич - это никак не искусство и даже не верят, что другие действительно не воспринимают его как искусство.

Я решила сделать еще одну попытку и попробовать объяснить, почему же все-таки кич - это не искусство.

Начнем с того, что кич, как правило, очень нравится детям (особенно маленьким детям, до подросткового возраста). И вполне понятно, почему он им нравится. Во-первых, у ребенка эстетический вкус еще не развит. У него очень небольшой (или вообще никакого) опыт восприятия искусства, и поэтому ему попросту не с чем сравнить. А во-вторых, кич сознательно сделан так, чтобы нравиться именно человеку неискушенному.


читать и смотреть дальше, если будет желание...))

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Кич или не кич?

 

Nerdrum - Horse Bath

 

Одд Нердрум (   Odd   Nerdrum  ) родился в Голландии  , в апреле 1944 года, работает в реалистичной манере. Сюжеты картин базирует на анекдотах и народных историях.  Считает, что его работы выполнены в стиле "кич".

 

“Природа китча, - говорит Нердрум. – состоит в том, что, даже изображая ужасное, он делает это безупречно красиво, как если бы перед вами был букет цветов”. Многие художественные эксперты считают, что работы Нердрума произведения искусства. Они мистические и часто жестокие, и выражают противоречивые чувства…

 

Читать далее

beauty_Nikole (Live_Memory) все записи автора "Искусство – есть самовыражение, но не всякое самовыражение – есть искусство!" "В творчестве самое главное ощущать себя абсолютно свободным. Однако художник обязательно выражает и своё время также, поэтому только на стыке этих двух понятий и может появиться настоящее произведение". "С юности я помню как многие называли живопись профессией, а художников – профессионалами. Несколько лет назад тяжелая болезнь руки практически лишила меня возможности писать. Оказалось, что очень трудно, практически невозможно найти какую-то замену моей деятельности. Постепенно, в течении двух лет, болезнь отступила, и я вернулся к работе, но тогда я понял одно: художник– это все-таки не профессия, это - судьба".

Roofs of Paris, oil on canvas

смотреть и читать дальше

Ostreuss (Live_Memory) все записи автора

Преступность падает, вот что странно. Политологи в шоке. Кризис ведь, она должна расти, - а падает.

kroshka_50369 (Live_Memory) все записи автора



Кабанова Татьяна Ивановна
Родилась 12 марта 1957 года в Петропавловске-Камчатском.
Актриса театра, исполнительница в стиле русского шансона, проживает в Санкт-Петербурге, выпустила два альбома.
В начале 1990-х годов - фильм о русском шансоне в Санкт-Петербурге. Владела кабаре «Русский шансон», там же и выступала, кабаре в настоящее время прекратило свое существование. Принимала участие в записи альбома А.Розенбаума «Транссибирская магистраль». В 2001 году приняла участие в спектакле об А.Вертинском.


слушать, читать и смотреть дальше

Ostreuss (Live_Memory) все записи автора

Успех настольной карточной игры "Манчкин" столь велик, что возникло множество дополнений: "Манчкин - Дикий Топор", "Манчкин - клирические ошибки", "Манчкин-Жеребец" ("Тяга к коняге"). Манчкин - Фу, Ктулху, Зомби, Стар-Манчкин, Мантчкиномикон... Соответственно, каждая новая колода пародирует восточные единоборства, мир зомбаков или Лавкрафта и т.п.

Слово "манчкин" - munchkin - обозначает... жевунов. Именно так, от слова "жевать", назывался один из народцев страны Оз. В 1939 году, в золотой век Голливуда, был создан знаменитый фильм по "Волшебнику страны Оз", где играли 124 лилипута:

 

 

more

kroshka_50369 (Live_Memory) все записи автора

Владимир Юрьевич Жданов родился в городе Омске в 1959 году.

Тема творчества: сибирский пейзаж, образы старинных русских городов и царских резиденций, натюрморт, женский и детский портрет, обнаженная модель.

1980-1983 гг. - Омский государственный университет, художественно-графический факультет.
1983 г. - поступил на 3 курс Красноярского института искусств, специальность - живопись.
1986 г. - учился в институте живописи, архитектуры и скульптуры им.Репина в Ленинграде.
1988 г. - закончил Красноярский художественный институт по специальности - академическая живопись.

До 1999 года жил и работал в Сибири (Омск, Красноярск, Тобольск, Тара). Несколько лет работал в сибирской таежной деревне. Рисуя пейзажи с натуры, разработал технологии письма маслом и акварелью при низких температурах - до -40 градусов по Цельсию.

В настоящее время живет в Санкт Петербурге.
Работает в технике масла, акварели, пастели.
Работы В.Жданова находятся во многих частных коллекциях в России и за рубежом, в частности: у министра иностранных дел Германии, у мэра Нью-Йорка, у консула США в С.-Петербурге, в американском посольстве в Москве.
 

смотреть дальше

man-yak (Live_Memory) все записи автора Когда-то мне попалась в руки желтенькая, с бумажной обложкой, книжка - сборник "Блюз Сонни". Она до сих пор должна лежать где-то в загашниках - не мог я ее выкинуть, ибо подборка просто потрясающая была. Всё повести и рассказы были о людях и музыке (Человеке и Музыке, если угодно).
Один из рассказов, эмигранта Дмитрия Савицкого, читанного мной ранее в самиздатовском виде, на машинке под копирку, так и назывался - "Музыка в таблетках".
Если не читал кто - рекомендую. Можно вот тут прочесть, а можно скачать или для ридера или эмпэтриху, по поиску ссылок много...
Рассказ произвел впечатление, часто его вспоминаю. Очень понятное ощущение - музыка внутри. Мне некоторые любимые вещи включать не надо, они у меня всегда в прошивке внутреннего плеера, как будто я проглотил таблетку, как в рассказе...
И вот смотрю - рекламная кампания магазина саунд-систем I"Pause", кандидат (пока еще кандидат?) в финалисты престижного рекламного конкурса Epica Awards 2011



Еще один ролик, нагляднее - тут понятно, что это не совсем музыка в таблетке, скорее - музыка внутри... Но идея от этого не хуже )

Kolobok47 (Live_Memory) все записи автора Художник Сергей Иванович Сурин занимается уникальным и достаточно редким видом искусства: темперной живописью на бересте. Художников, которые работают темперой по бересте, не так уж много, а вот Сергей Сурин в этом деле мастер.
Он участвовал в многочисленных персональных выставках, как Всероссийских, так и международного класса, и теперь художник может похвастать большой коллекцией грамот и дипломов. Работы Сергея Ивановича ценятся не только у него на родине, но и за рубежом, некоторые работы находятся в частных коллекциях граждан Канады, Италии, Вьетнама.

смотреть дальше

красавицу_видеть_хотите (Live_Memory) все записи автора

Даже если вы никогда ничего не слышали об этом авторе
и необычное имя вас тоже не заинтересовало...........

На обложке - удивительно красивое лицо, вы останавливаетесь, смотрите, берете книгу.... Лихое воображение сразу же рисует наверное, так выглядела царица Тамара, парившая над отцом Федором.
На первых страницах читаешь в предисловии Иосифа Бродского:

"Отметая всякие метрические законы, Яна Джин выказывает такую языковую оригинальность, которую почти не в состоянии вынести слух, замученный сплошь и рядом повторяющимися неточностями. С лингвистической, то есть поэтической, точки зрения - это абсолютно точный голос. Безупречный, ибо точность и есть атрибут совершенства`.

Katrynka (Live_Memory) все записи автора

Ostreuss (Live_Memory) все записи автора

 

 

 

Мне кажется, Гоголь всех загипнотизировал. Слишком хороши, эффектны его "украинские" новеллы. Но такие яркие вещицы никогда не выходят удачно в кино.

Что на него смотреть, на Гоголя? Зачем переснимать "Вий" десять раз? Он сундук открыл - надо хватать! В этом сундуке есть всё, что бы потягаться даже... даже.. с "Пиратами Карибского моря"!

Представим местность века так 16-го, где-то у Кременчуга...

 

много приятных картинок и чуть текста

Ostreuss (Live_Memory) все записи автора Начало

 

 

Она лежала, раскинув ноги по лестнице - такая же бесстыдная и беспутная в смерти, какой была в жизни.

Al Parker

 

Итак, приступим. О чем же вам сказать?..

20 иллюстраций Золотого века

Ostreuss (Live_Memory) все записи автора

 

Что, интересно, делают другие невесты, когда вскоре после медового месяца обнаруживают себя произносящими "Мой муж никогда не говорит со мной?" (Larry Harris)

 

Я предлагаю шедевры. Через сто лет, когда искусство выздровеет, они будут висеть там, где были Раушенберги.

Наш век будут помнить. Он будет казаться необыкновенно человечным. Благодаря... американским иллюстраторам.

10 шедевров американской иллюстрации

kroshka_50369 (Live_Memory) все записи автора
more

man-yak (Live_Memory) все записи автора Предлагаю посмотреть фильм про воронежского художника Александра Ножкина. Я помню его работы, да и его помню - мы встречались, хотя не дружили и не общались (разве мельком). Саши больше нет, как нет и Аркаши Кожухова из воронежской группы "Хуйтун-тайга", чьи песни звучат в фильме... Может оттого, что они не откуда-то там, не кто-то там, не "виртуальные персонажи медиа", а люди, которых сам вполне представляешь, с которыми рядом жил, о которых нет-нет да и вспомнишь с друзьями - мне особенно грустно было смотреть.
И все же не только грустно, но еще и щемяще-светло. Потому что я тоже уверен, что "реалистам и жлобам никогда не победить романтика"

Спасибо автору фильма Вите Фанайлову!




...В сообществе есть пост с иллюстрациями .

Единственный, найденный по быстрому поиску, материал о Саше в сети - "Воронежская неделя", март 2009, Татьяна Юрина. Остальные ссылки касаются выставок и фестивалей.

Про фильм и его героя - интервью с Фанайловым, Виктор Беккер (Найхин)
КП о фильме, там же ссылка на 12 фотографий с выставки
фильм на сайте студии и несколько комментариев

красавицу_видеть_хотите (Live_Memory) все записи автора

Блаженна Дева перед Зеркалом Миров,
Любуясь счастьем, даренным Судьбой послушной,
Беспечно греясь у Огня Костров,
Хранимых вечностью, Мечтой, Волной воздушной ,
Внимала зову розы простодушной....

Акбаль Н

**********

kroshka_50369 (Live_Memory) все записи автора Vanity Fair — название по меньшей мере четырех известных изданий, выходивших в разное время по обе стороны Атлантики:
- американский журнал 1859 - 1863 гг.,
- английский журнал 1868 - 1914 гг.,
- американский журнал о знаменитых персонах, моде, культуре и политике, принадлежащий издательскому дому Conde Nast, выпускался с 1913 по 1936 год, возобновлен после 1983 года.

Международные издания «Ярмарки тщеславия», как с английского переводится Vanity Fair, на сегодняшний день открыты в Великобритании, Германии, Италии и Испании.

Сначала музыка... Исполняет звезда нач. 20 века
Marion Harris - After You've Gone (1918)








Vanity Fair (1913)
more

Ostreuss (Live_Memory) все записи автора

Продайте людям то, о чем они мечтают.

 

Я видел результат исследования, о чем человек жалеет перед смертью. На втором месте стоят сожаления по поводу того, что был слишком сдержан, скован, не дал себе пожить.

 

37 картинок на 3 Mb и миллиардъ

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

 


 
Акварельная живопись и дизайн художника Jim Gerard Holehouse.

 Читать далее

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора Картины современного испанского художника Arquer Buigas (b. 1932) на первый (самый первый и беглый) взгляд мне в общем понравились... Но уже со второго (чуть более внимательного) взгляда они мне не понравились совершенно. Уж очень заметно его желание "сделать красиво"... Да и своего лица, своего почерка художника не заметно. В таком, чуть-чуть размытом, "романтичном", стиле сейчас пишут очень и очень многие.
В общем, мой вывод таков: 1) отсутствие индивидуального стиля; 2) явное стремление к нарочитой "красивости" и желание понравиться; 3) примитивные сюжеты и глупые лица моделей (одна только дама с зажатым в зубах цветком чего стОит!)); 4) полное отсутствие даже следов какого-либо художественного поиска в его произведениях - всё это говорит в пользу того, что это КИЧ.



more

affinity4you (Live_Memory) все записи автора

Американский художник Terry Avon Redlin (Терри Эйвон Редлин) родился 11 июля 1937 года. Большинство его картин - это пейзажи и анималистика, часто изображённые в сумерках, на закате или ночью, очень яркие, колоритные и насыщенные..
С 1991 года по 1998, восемь лет подряд он получал звание народного художника Америки.
Редлин вырос в Уотертаун, штат Южная Дакота . Он закончил школу искусств в Санкт Павел, штат Миннесота и 25 лет работал как художник-оформитель, дизайнер, иллюстратор и арт-директор.



далее +16...

Hobbittt (Live_Memory) все записи автора На Сенатской площади в Хельсинки завершаются международные гастроли статуй медведей, представляющих страны мира. Все мишки снабжены пояснительными табличками с названиями государств и именами художников, своим творчеством поддерживающих принципы толерантности. Прохожие с удовольствием фотографируются с этими причудливо разукрашенными символами.




рассмотреть поближе

Деметрий (Live_Memory) все записи автора

Леди Гага (Lady Gaga) - один из самых успешных поп-проектов последних лет. Песни Lady Gaga лидируют по прослушиваниям (по данным Last.fm), по скачиваниям через интернет (по данным The Official Charts Company), а её видеоклипы являются самыми просматриваемыми на YouTube. Недавно Леди Гага стала триумфатором премии MTV Video Music Awards, выиграв в 8-ми номинациях.
Настоящее имя певицы - Стефани Джоанн Анджелина Джерманотта, она родилась 28 марта 1986 года в Нью-Йорке в семье выходцев из Италии. С раннего детства она увлеклась музыкой, а к четырём годам самостоятельно научилась играть на фортепиано. Закончив среднюю школу, Стефани поступила в Школу искусств при Нью-Йоркском университете. Будущая Леди активно вливается в клубную культуру, делая всё, чтобы обратить на себя внимание. Отец Стефании, продюсер по роду деятельности, был шокирован известием о том, что дочь посещает клубы нижнего Ист-сайда, где, возможно, употребляет наркотики и появляется в шоу с трансвеститами и танцовщицами. «Он несколько месяцев избегал смотреть мне в глаза», — вспоминает Леди Гага.
 

биография, фотографии, видео

affinity4you (Live_Memory) все записи автора

Марк Китли (Mark Keathley) родился 23 апреля 1963 года на семейной ферме в Восточном Техасе, там же и вырос. Он получил множество наград, включая "Народную премию", которую получил дважды в Texas Ranger Hall of Fame Show в 1987 и 1988 году. Кроме того, на его счету золотые и серебряные награды по акриловой и масляной живописи. И золотая награда за картину, которая теперь хранится в Музее Старого Запада в Шайенн, штат Вайоминг в 1991 году.


Mountain Majesty

далее +11...

Елена_Королева_ночи (Live_Memory) все записи автора

more

красавицу_видеть_хотите (Live_Memory) все записи автора

Маркос Рей (Marcos Rey), 31-летний художник родился в галисийском городе Вилагарсиа де Ароуса в Испании. После окончания школы, он перепробовал множество работ, хотя единственным его влечением с самомго детства было рисование.В 26 лет он начинает рисовать на заказ, одновременно стараясь совершенствовать свою технику. В помощь ему были исключительно книги и собственная художественная интуиция.

>>>>>>>>>>>>>>>>>>>

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора Я уже не раз рассказывала о знаменитых американских коммерческих художниках и книжных иллюстраторах, прославившихся своими постерами, иллюстрациями к популярным журналам и рекламными плакатами. Я выкладывала пост про Харрисона Фишера, много лет сотрудничавшего с журналом Cosmopolitan и создавшего тип "девушки Фишера" (счастливой американки). Рассказывала я также и о более талантливом (на мой взгляд), чем Фишер, американском художнике Нормане Рокуэлле.

А сегодня - еще один яркий представитель этой плеяды коммерческих художников - Джозеф Кристиан Лейендекер.

Дж. К. Лейендекер (Joseph Christian Leyendecker; 1874 - 1951) - выдающийся американский художник-иллюстратор. Немец по национальности, Лейендекер родился в Германии, а в 1882 году его семья эмигрировала в Чикаго (США). После изучения рисунка и анатомии в Чикагском институте искусств, Джозеф Кристиан поступил в знаменитую парижскую Академию Жюлиана, где познакомился с творчеством Анри де Тулуз-Лотрека и Альфонса Мухи. Влияние этих мастеров заметно в его дальнейшем творчестве. В 1899 году художник вернулся в Америку. В мае этого года Джозеф Кристиан получил первый заказ на обложку журнала «The Saturday Evening Post». С этого момента началось его 44-х-летнее сотрудничество с самым популярным журналом Америки. Многочисленные заказы сделали Лейендекера процветающим художником, в 1914 году он построил себе роскошный дом-студию в Нью-Рошеле (штат Нью-Йорк), куда переехал с младшим братом Фрэнком (1876 - 1924), который тоже был художник-иллюстратор, и своим любовником и менеджером Чарльзом Бичем (1886 - 1952), который нередко служил в качестве модели для его работ. Там он и жил до самой смерти.

Созданные Лейендекером иллюстрации породили множество фреймов: малыша, олицетворяющего Новый год, бородатого Санта Клауса в красном костюме, традицию преподносить цветы на День матери и взрывать фейерверки в День независимости. Чуть позже с "The Saturday Evening Post" начал сотрудничать Норманн Рокуэлл. Он также сотрудничал с еженедельником целых 40 лет - с 1916 по 1956.

Весьма любопытно сравнить новогодние картинки Лейендекера с аналогичными работами Нормана Рокуэлла (Норман Рокуэлл и Санта Клаус за 2,5 миллиона долларов).




more

Привалова (Live_Memory) все записи автора Недавно я опубликовала пост о замечательной художнице эпохи модерн Катарине Кляйн. Сегодня мне захотелось продолжить тему модерна рассказом о... грюсах!


Серия работ от Samuel Loren Schmucker (1879 - 1921) - "Winsch Girl", издававшаяся с 1909 по 1915 компанией John Winsch Publishing Company (Winsch).

Это изображения женщин, стилизованных под бабочек. Во времена модерна многие художники-иллюстраторы часто прибегали к такому приему - это давало возможность лишний раз подчеркнуть женскую красоту и объединить ее с природной. Особой популярностью пользовались так называемые "грюсы" - поздравительные открытки с видами стилизованной под бабочку женщины, у которой на крыльях были изображения наиболее значимых частей города.

Первая серия, возможно была приурочена к открытию одной из Всемирных выставок в Париже (вероятнее всего, 1900 года) и, возможно, представляла павильоны стран-участников выставки.


more

Ferdinand_Porsche (Live_Memory) все записи автора Известный русский художник Константин Васильев (1942 - 1976). Здесь - попытка наиболее полного собрания его работ.

К. Васильев. Автопортрет, 1968

Русь. Мир русской былины, русские богатыри.


К. Васильев. Бой Добрыни со змеем на Калиновом мосту, 1974
Смотреть далее

zelvin (Live_Memory) все записи автора

Я подарю тебе
Платье из бабочек,
Белых и пестрых,
Я подарю тебе
Зонтик из ласточек -
Мне это просто.

Я расскажу им
Какая ты милая -
И улыбнутся,
И без сомнения
В воздухе крыльями
Соприкоснутся.

Я подарю тебе
Домик из музыки
Самой красивой,
Будет в нем мебель
Из солнечных лучиков,
Мебель на диво.

Я подарю тебе
Песню из жемчуга
И изумрудов...
Ты навсегда моя
Вечная женщина
Вечное чудо.

Зельвин Горн , я...

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора Пора, пожалуй, выложить очередную порцию кича!..

Харрисон Фишер (1877 - 1934) - американский коммерческий художник, иллюстратор журнала "Космополитен".
Создал тип "счастливой американки", "идеальной американской женщины". Был исключительно популярен в США, его работы тиражировались на почтовых открытках, годовой доход Фишера составлял св. 75 000 $. С нач. 1900-х гг. до самой смерти Фишер был автором всех обложек "Космополитена".

Вот она, идеальная женщина, в понимании Фишера. Бессмысленно вытаращенные глаза, губки бантиком, соломинка во рту, массивный перстень на мизинце и сверху - большой атласный розовый бант...

дальше - сплошной кич

Ostreuss (Live_Memory) все записи автора

 

 

Дилетанту часто кажется, что вот здесь-то он бы заработал кучу денег без проблем.

В кино я - полный дилетант. И вот привязалась мысль: ну что там снять фильм? Хню, конечно. По науке - кинотрэш (от англ. «мусор»). Три недели съёмок и пяток артистов.

 

 6 картинок на 0,8 Mb для читателей свыше 14 лет

NADYNROM (Live_Memory) все записи автора

В Российской Академии художеств под руководством ее президента Зураба Церетели родился проект, рядом с которым бронзовый Петр этого же автора покажется Давидом Микеланджело.
В мастерской господина Церетели на Большой Грузинской, 17, уже можно ознакомиться с этим проектом. Называется он архитектурно-пространственная композиция "Европа". Это сооружение высотой в полторы Эйфелевы башни президент академии хотел бы поставить на Поклонной горе, чем окончательно украсить ее. "Сооружение,— считает автор,— является уникальным примером синтеза архитектурных и скульптурных форм, воссоздающих образцы знаменитых европейских памятников культуры".
Скульптор уверен, что его композиция должна резко "повысить имидж России". Правда, тут может возникнуть и другое мнение: все это нагромождение церквей, соборов и башен — месть Европе за какие-то провинности. Одна надежда на то, что главный ценитель творчества скульптора сейчас настолько отвлечен на изготовление посвященных Сталину плакатов, разгон облаков и борьбу за собственное политическое выживание, что на 400-метровый "синтез архитектурных и скульптурных форм" у него не осталось ни сил, ни денег, ни времени. Хотя сама идея московскому мэру должна прийтись по вкусу. Просто такой у них вкус.

Источник

красавицу_видеть_хотите (Live_Memory) все записи автора

Женщина лежащая в постели , -

Это нестареющий сюжет .

Словно на китайской акварели

Вечности летящий лёгкий след . . .

 

Художник Pascal Chove   . . .

ДАЛЕЕ . . .

Ночная_ТАЙНА (Live_Memory) все записи автора Продолжаем тему "Венеция в живописи" (можно, например, посмотреть вот здесь, Венеция Антонио Паолетти, Венеция Джереми Барлоу, и ещё, например, а также Венеция Франца Ричарда Унтербергера и, скажем, Венеция Джона Сингера Сарджента... Сегодня эту тему продолжает современный художник Рубен Боре.

Далее... 

igorinna (Live_Memory) все записи автора

+66

beauty_Nikole (Live_Memory) все записи автора Художник Reint Withaar Site родился в Амстердаме 29 июля 1928 года.
Учился рисунку и живописи у своего отца (Berend).
Война и неблагоприятные экономические условия не дали
ему возможности посещать Академию художеств.
Работал в различных студиях как художник и художник по рекламе.
Открыл свою галерею-студию в Elburg'e

ArtWork

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора В середине 19 века в Великобритании становится очень популярна живопись, изображающая сцены даже не просто из повседневной, а именно из домашней жизни. Средний класс, набирающий силу, предпочитал видеть сценки из жизни детей, особой любовью пользовались картины, изображающие игры детей с домашними животными. Артур Джон Элсли (Elsley; 1860 - 1952) был одним из самых известных и успешных художников позднего викторианского периода, писавшим такие картины. Его полотна с незатейливыми сюжетами, милыми, узнаваемыми героями и их очаровательными питомцами при жизни художника стали сверхпопулярны: многие картины тиражировались с помощью репродукций, их публиковали в качестве календарей, использовали в журналах, на открытках и приглашениях. Не буду подробно рассказывать об Элсли, скажу лишь, что он родился в Лондоне и был один из шестерых детей в семье кучера, который по совместительству был художник-любитель. Любопытный момент биографии Элсли, пожалуй, состоит в том, что успех пришел к нему после того, как он женился. Именно его жена и их единственная дочь стали постоянными моделями его самых известных картин. Изображая свою семью, он и создавал образ счастливого викторианского детства...

На мой взгляд, на примере этого художника хорошо видно, как живопись сползает в кич. Но это именно переходная форма. Живопись Элсли находится на границе между искусством и кичем: еще не кич (в чистом виде), но уже и не искусство. Интересно, что разные его картины воспринимаются в связи с этим по-разному: некоторые ближе к искусству (первые четыре в этой подборке), другие - намного ближе к кичу (начиная с картины "Вечерний чай" и до конца подборки). К какой категории отнести картину "Незваный гость" - не знаю)) Наверное, все-таки ко второй.

Эта картина называется "Snapdragon", я не знаю, как перевести точно это слово на русский язык, в общем, так называется рождественская игра, во время которой выхватывают изюминки с блюда с горящим спиртом.


more

Nataiv (Live_Memory) все записи автора

С удовольствием смотрю на испанском сериал «Отчаянные домохозяйки». У него оказывается уже есть шесть частей (сезонов). Я сегодня досмотрела первый диск второго сезона. При жизни в Киргизии он как-то прошел мимо меня. Здесь же в Испании поначалу без достаточного знания языка мне такое развлечение тоже было недоступно. И только этой зимой я наконец-то поняла, что моего словарного запаса уже хватает для того, что смотреть фильмы на испанском. И хочу поделиться с вами своими впечатлениями.
Читать далее

белка28 (Live_Memory) все записи автора

Эта 45-летняя художница из Бельгии Christiane Vleugels, прославилась в первую очередь не из-за действительно красивых и интересных работ, а из-за написанных ею картин, для которых позировали ее малолетние дочери.
За эту картину общественность пыталась осудить Christiane Vleugels.

Чопорная европейская общественность увидела в детской "обнаженке" настоящую кладезь для педофилов и потребовала немедленно запретить эту "порнографию".

Но слава Богу, до такого маразма дело не дошло, только самый явный и циничный педофил сможет что-то узреть для удовлетворения своей похоти в некоторых картинах Christiane Vleugels.

Все остальные могут любоваться художествами Christiane Vleugels и получать настоящее эстетическое удовольствие.

Очутились мы в мире мечтаний и грез...
Очутились мы в мире мечтаний и грез,
И пред нами предстал сад рубиновых роз.
Все растения в нем в мрачной пляске теней
Поражали игрой драгоценных камней!

Все сияло кругом и слепило глаза,
И блестела сапфиром на листьях роса.
Изумрудных деревьев под ветром шальным
Каждый листик звенел голоском озорным.

Надломили мы несколько нежных стеблей,
Закрывая глаза от слепящих огней...
Ты мне розу сорвал-этот красный рубин,
Засверкала она, словно тысячи льдин!

И внезапно не стало волшебных оков :
Мы держали букет из оживших цветов!
Взявши в руки живые хмельные цветы
Растворились мы в море чудес и мечты!
© Copyright: Ольга Рубанова, 2006


*************

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора

Продолжаю рассказ о замечательном проекте художников-концептуалистов Виталия Комара и Александра Меламида "Выбор народа" (1994-97).

На основании социологических опросов, проведенных в разных странах, Комар и Меламид написали два цикла картин: "Любимая картина" и "Нелюбимая картина". Пару слов об этом проекте можно прочитать в моем предыдущем посте. Ну а теперь... Пролетарии всех стран, объединяйтесь!

 

Любимая картина американского народа

 more

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора

В адрес современного искусства с разных сторон раздаются нарекания по поводу его оторванности от реальности и непонимания смысла произведений простыми людьми. Известные художники-концептуалисты Виталий Комар и Александр Меламид предложили блистательный вариант диалога со зрителем. На основе социологического опроса в 1994 году ими была создана картина, которая отвечала бы эстетическим запросам большинства населения нашей страны (предполагается, что выборка была репрезентативной). Картина так и называется "Выбор русского народа". 

Она экспонировалась в Москве в Центре современного искусства. Развешанные вокруг картины на стендах диаграммы, графики, таблицы, опросные листы должны были убедить в том, что все сделано в соответствии с мнением 1001 респондента, которым были заданы 38 вопросов. Задавались вопросы о размере картины, о предпочтительной технике исполнения (реализм), о любимом художнике (конечно, Репин), о предпочтительной цветовой гамме, о сюжете, персонажах картины итд.
 

В итоге, разумеется, получился абсолютный и откровенный кич. «Выбор народа» — картина размером с экран телевизора (любимый для большинства респондентов размер живописного полотна), где легко угадывается знакомый до боли среднерусский пейзаж с задумчивой речкой, леском на горизонте, бурым мишкой на поляне, елочкой на переднем плане, под которой сидит Иисус Христос, а рядом играют дети, будто сошедшие со страниц книжек Сергея Михалкова.

 

alwdis (Live_Memory) все записи автора Вариации Гальяно на японские темы


Если ваши нервы готовы выдержать продолжение, то вот все модели коллекции ;-)

Le_Cadavre_Exquis (Live_Memory) все записи автора

Елена_Мишакова (Live_Memory) все записи автора

 Американский художник-иллюстратор Роберт Папп (Robert Papp) , живущий в Пенсильвании, создал рисунки к сотням литературных произведений самого различного содержания: историческая литература, любовные романы, детская литература и произведения религиозного характера.
 

А-Паллада (Live_Memory) все записи автора

Гламурненько?! Гламурненько?!

Гламурненько.

=)) Розовые ужасы, так сказать.