Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

 

 

О  танцовщице и хореографе Росио Молина  пишут, что это  самое крупное событие, которое произошло в области фламенко в Малаге за последнее время. Наиболее значительные танцоры фламенко в течение десятилетий, если не веков, были родом из Малаги, а также и это последнее открытие в танце фламенко. Стиль Росио является уникальным с редким сочетанием наивности и  мощи. Росио сочетает в себе несколько танцоров в одном  и поражает способностью усваивать и осваивать новые формы и формулы, подчиняя их своему  ​​собственному стилю.

 

Читать далее

Анатоль_01 (Live_Memory) все записи автора

О Лучо Далла в сообществе писали когда он был жив
Писали, когда он умер - даже дважды 1  , 2
Были разные переводы его "Памяти Карузо" ( см. в первом посте). >
Вот, будет ещё один перевод и ещё несколько новых, не слишком традиционных исполнений. 

 

Как-то я смотрел по ТВ концерт Николая Баскова. В нем он исполнял известную песню "Памяти Карузо".
Кстати, Баскова я впервые увидел на экране много лет назад, когда он пел именно эту вещь.
Песня мне очень нравится. Об ее авторе можно сказать кратко: если написал такую музыку и слова - считай жизнь прожил не зря. И даже больше.

Для начала - о нем, с которого всё началось.
А уж потом поставлю здесь текст и ролики разных испонителей. Вы сами для себя решите - кто из певцов поет эту замечательную песню лучше? Или нет, вопрос надо поставить так: ближе вашему сердцу?

Автор песни, которая была рождена в 1986 году - Лучо Далла. Итальянский композитор. Вот как он описывает рождение этой песни:

"Когда мой катер поломался, я был между г.Сорренто и о.Капри, мои друзья, владельцы отеля, где умер знаменитый тенор Энрико Карузо, приютили меня. Три дня я слушал их рассказы об этом великом человеке и о юной девушке, которой он давал уроки пения и в которую впоследствии влюбился. Мне рассказали как он, при смерти, снова обрел свой прежний голос, его мощь была такова, что местные рыбаки, услышав его, возвращались в порт, чтобы послушать. Так родилась моя песня "Карузо".

Читать дальше

man-yak (Live_Memory) все записи автора

Не знаю, куда смотрит Генеральная Ассамблея ООН?! День космонавтики международным только в прошлом году объявили, а World Rock-n-roll Day - и вовсе официально до сих пор нет. Полная бездуховность!
Тем не менее, прогрессивное человечество праздник День рождения рок-н-ролла отмечает ежегодно. Хотя... Хотя нет единой даты! Впрочем, самыми распространенными версиями являются 12 и 13 апреля.
В любом случае, эта дата привязана к записи Биллом Хейли и "Кометами" (Bill Haley and the Comets) песни "(We're Gonna) Rock Around the Clock" (Рок круглые сутки, иногда переводили как "Рок вокруг часов" - неверно, но тоже хорошо). По одной версии она была записана поздно вечером 12 апреля, по другой - 13 апреля.
Сумбур объясним: весь день 12 апреля 1954 года Хейли сотоварищи жестко пробухали - в итоге в нью-йоркскую студию Pythian Temple пацаны на запись опоздали, на работу у них осталось немного сил и всего 3 часа от заказанного времени. Записали 3 версии - третья и стала классической. И тут началось...

Так что, именно сейчас - 13го апреля, в ночь с 12го, поздравляю! Long Live Rock-n-Roll!
А в подарок - фильм про Алана Фрида, Mr. Rock & Roll... а в нем мноооого музыки )))
смотрим и слушаем!

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

 

"VA, PENSIERO" - 

"второй гимн" Италии

 

ХОР ИУДЕЙСКИХ ИЗГНАННИКОВ

ИЗ ОПЕРЫ ДЖУЗЕППЕ ВЕРДИ

"НАБУККО"

 

(Историческая справка)

 

 

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

 

МАСТЕРА BELCANTO

 

ТАМАРА МИЛАШКИНА

(р. 1934)

 

Этот голос, настоящее драматическое сопрано, уникальное по своему тембру и поэтому всегда узнаваемое, невозможно спутать ни с кем и невозможно забыть тем, кто когда-либо испытал настоящее эстетическое наслаждение, слушая его по радио, в концерте или на оперной сцене.

О Тамаре Андреевне Милашкиной можно говорить бесконечно. Но лучше, чем её друзья и коллеги по цеху не скажет никто. Все официальные статьи в Интернете не стоят ничего в сравнении со словами людей, знающих её и работавших с ней на сцене Большого театра.

В 2009 году к юбилею Тамары Милашкиной, живущей сегодня в Австрии, 

был снят ролик, в котором о замечательной певице с большой теплотой и любовью рассказывают

Маквала Касрашвили и Елена Образцова.

 

(далее романсы в исполнении Тамары Милашкиной)

 

лескира (Live_Memory) все записи автора

 Недавно я прослушала ролик, где поет 19-летний парень из Донецка. Вроде бы простой парень, но как же хорошо он поет! Как переживает за него мама!.. Его зовут Алексей Кузнецов.

 

 

  site

_Macbeth_ (Live_Memory) все записи автора Это не агитация, это напоминание, чтобы не забыли (так что сегодня можно)))

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

"КАРУЗО"

 

ЛУЧО ДАЛЛА

LUCIO DALLA

(1943-2012)

Такое случается часто, когда концерт подходит к концу, и уже поются песни на-бис: одна, другая, третья… Но вот в какой-то момент, без объявления, со сцены начинает литься та самая мелодия, проникновенная, трогающая душу каждого слушателя. И зал буквально взрывается аплодисментами, потому что это – «Карузо»! И, погрузившись в удивительные по своей эмоциональной наполненности звуки, вряд ли кто-нибудь вспоминает имя композитора, написавшего эту песню, а может и просто не знает его.

А имя его Лучо Далла. Итальянский композитор и исполнитель, он впервые вышел на сцену как джазовый музыкант в 1962 году, а в 1964 году дебютировал как певец. Расцвет творческой карьеры Далла пришелся на 1971 год,когда на фестивале в Сан-Ремо он занял третье место. 

Далла сочинял музыку и к фильмам известных режиссеров, а также занимался издательской деятельностью.

Визитной карточкой Далла стала песня Caruso ("Памяти Карузо"), написанная в 1986 году. Он же был и ее первым исполнителем. Запись этой песни была продана тиражом в 9 миллионов копий по всему миру, в 10 версиях исполнения на разных альбомах. Её брали в свой репертуар многие выдающиеся певцы, в том числе Лучано Паваротти. 

Лучо Далла скончался в первый день весны 2012 года в Швейцарии, не дожив трех дней до своего 69-го дня рождения. 

 

Лучио Далла поет песню

"Памяти Карузо"

 

лескира (Live_Memory) все записи автора До чего же талантливы эти итальянские мальчики!..
Трио из Италии Il Volo возникло в 2009 году, на русский язык название переводится как "Полёт". Их имена: Пьеро Бароне (р. 1993), Игнацио Бочетто (р. 1994) и Жанлука Жинобле (р. 1995).
Только живой звук, никакой фонограммы!

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

 

МАЙКЛ ДЖУНИОР

Бельгия

(1986 г.р.)

 

Майкл Джуниор начал петь уже в возрасте трех лет. Уникальный вокальный талант Майкл унаследовал от своей бабушки, которая в прошлом была оперной певицей. Она же стала его первым учителем, а потом мальчишка сам учился петь под магнитофон, внимательно слушая записи Марио Ланца и Элвиса Пресли. Настоящим кумиром Майкла стал его знаменитый соотечественник - бельгийская суперзвезда Хельмут Лотти.

В марте 1998 Майкл уговаривает родителей повести его на концерт Хельмута Лотти. После концерта он бежит за кулисы и просит автограф у менеджера Лотти. С беспечной непосредственностью двенадцатилетнего ребёнка он успевает пропеть тому фрагменты хитов из репертуара Лотти. Талант и уверенность юного певца поразили всех присутствующих, и уже через два месяца Майкл дебютирует в концерте на сцене оперного театра и поет вместе со своим знаменитым новым другом Хельмутом Лотти.

А дальше - многочисленные интервью, съемки на телевидении и записи на радио.

 

(Далее полный текст и видео)

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

Музыка в воздухе

Режиссер фильма «Музыка в воздухе» ("Musik in der Luft") Вернер Бут сумел создать прекрасный портрет города Вены, ее жителей и ее музыки. Идею показать парящих в воздухе людей, очарованных прекрасными звуками, ему подсказала картина Рене Магритта "Golconde".

 

 

(Полный текст и фото)

 

Handbalancing (Live_Memory) все записи автора

   
    О том, как выглядел Моцарт в последние годы жизни точно никому не известно. Если Вы приглядитесь ко всем дошедшим до наших дней изображениям великого композитора, наверняка отметите: все портреты удивительно разнятся. Исследователи лишь предполагают, что наиболее точно отражен Моцарт на портрете "Моцарт за клавесином", написанный, а точнее недописанный Йозефом Ланге.
 

Портрет Моцарта кисти Йозефа Ланге (1789).

   Писавший портрет являлся мужем сестры жены Моцарта, Констанцы Вебер. Известно, что Констанце это изображение мужа нравилось больше всего из всех существовавших. Но там нам виден Моцарт лишь в профиль...Кстати, Ланге очень неплохо изобразил саму Констанцу Вебер.

Читать далее

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

МАСТЕРА ИСПОЛНИТЕЛЬСКОГО ИСКУССТВА

 

 

Александр Цфасман

(1906-1971)

Александр Цфасман является крупнейшей фигурой российского джаза XX века. Он стал первым в стране джазовым музыкантом-профессионалом, получившим консерваторское образование.

Среди множества написанных им песен известные по сей день «Ожидание» и «Неудачное свидание». 

Но наиболее ярко проявился его пианистический талант, вызывавший восхищение многих выдающихся музыкантов. Рассказывают, что при прослушивании записей Цфасмана на художественном совете радио, корифеи фортепианного исполнительства Нейгауз, Гольденвейзер и Игумнов очень высоко оценивали своего джазового "собрата". Техника игры Цфасмана отличалась невероятной виртуозностью и всегда приковывала к себе внимание слушателя.

 

Александр Цфасман "Быстрое движение"

Александр Цфасман "Снежинки"

(Читать, смотреть и слушать дальше)

 

Александр Цфасман. Фантазия на темы музыки

из фильма "Король джаза"

 

 

medvedev_dl (Live_Memory) все записи автора

13 февраля 1883 года в Венеции скончался немецкий композитор Рихард Вильгельм Вагнер. О его творчестве и еще больше о его личности споры не утихают, и по сей день. Великий русский пианист Святослав Рихтер писал в своем дневнике: «Понимаю, почему Вагнер так труден для слушающей массы – люди не могут подняться на его уровень – они, к сожалению, слишком ленивы и мелки, а также лишены подлинной фантазии».

читать, смотреть и слушать дальше

Barucaba (Live_Memory) все записи автора

Marmotte (Сурок) - 8 Lieder Op.52 №7

Сурок (фр. Marmotte) — пожалуй, самая известная Lied (песня) Бетховена, написанная предположительно в 1790 году на стихи Гёте (в тексте пьесы «Ярмарка в Плундерсвейлере», 1773, перевод на русский язык С. Заяицкого). Песня была опубликована в цикле 8 Lieder Op.52 под номером 7.
Лирический герой песни - мальчик-савояр, бродящий по Германии с дрессированным сурком. (Савойя - историческая область на юго-востоке Франции у подножия Альп,  входила в состав Священной Римской империи, затем Франции.) Каждый раз, когда голод в альпийских долинах становился невыносимым, савойские бедняки отправляли своих детей с дрессированными сурками, бродить по улицам городов богатой Германии. На ярмарках, в гостиницах и на известных торговых улицах мальчики-савояры показывали различные фокусы со своими четвероногими питомцами, часто сопровождая свои выступления пением под шарманку.

Жан Антуан Ватто - Савояр с сурком, 1716 г.

дальше...

Barucaba (Live_Memory) все записи автора

Когда появились первые сведения о том, что режиссёр Франко Дзеффирелли переносит на экран оперу Верди "Травиата", западная пресса делала акцент, прежде всего, на масштабность постановки, которую характеризовали, как "одну из самых дорогостоящих" в истории кино. К работе над картиной был привлечён хор и оркестр "Метрополитен-опера", знаменитости мирового вокального искусства.

more

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

КЛАССИКИ СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКИ

 

Βαγγέλης

Вангелис (1943г.р.)

 

Вангелис - греческий композитор, один из первых исполнителей электронной музыки, автор саундтреков ко многим известным фильмам.

Полное имя Эвангелос Одиссеас Папатанасиу, (греч. Ευάγγελος Οδυσσέας Παπαθανασίου; Evangelos Odyssey Papathanassiou).

В качестве творческого псевдонима, понятного англоязычной публике, он выбрал сокращенную версию своего первого имени — Вангелис (Vangelis).

 

(Далее полный текст и фото)

 

 

ganu (Live_Memory) все записи автора Стихи читает Борис Ветров. Музыка Secret Garden.
В видеоролике использованы фотографии скульптурных композиций Огюста Родена.





См. также: Иван Бунин. "Настанет день - исчезну я..."

kroshka_50369 (Live_Memory) все записи автора



Кабанова Татьяна Ивановна
Родилась 12 марта 1957 года в Петропавловске-Камчатском.
Актриса театра, исполнительница в стиле русского шансона, проживает в Санкт-Петербурге, выпустила два альбома.
В начале 1990-х годов - фильм о русском шансоне в Санкт-Петербурге. Владела кабаре «Русский шансон», там же и выступала, кабаре в настоящее время прекратило свое существование. Принимала участие в записи альбома А.Розенбаума «Транссибирская магистраль». В 2001 году приняла участие в спектакле об А.Вертинском.


слушать, читать и смотреть дальше

Marginalisimus (Live_Memory) все записи автора

Audio playlist -  Рождественская и новогодняя музыка

Читать далее

auriki (Live_Memory) все записи автора

 

В Германии Рождество невозможно представить себе без елки, шумных праздничных ярмарок и песни "Тихая ночь, святая ночь..." Ее можно назвать своеобразным гимном этого христианского праздника.

На языке зулусов первая строфа этой песни звучит так: "Эбусуку обунговеле…" Христианам в Ботсване она известна как "Усуки литка тхола". А жители Японии запевают "Шицукеки майонака". Но независимо от того, падает за окном на Рождество снег или веет жаркий африканский ветер, речь идет об одной и той же песне.

Читать дальше

_Macbeth_ (Live_Memory) все записи автора

Сегодня, в 5:30 GMT ( то есть по Гринвичу, в Москве это 9:30 утра )  Солнце максимально опустилось в южное полушарие неба, то есть двигаясь по эклиптике, достигло ее наименьшего склонения – 23 градуса 26,457 минут (в созвездии Стрельца) и наступила астрономическая зима. Иными словами, мы дождались зимнего солнцестояния, после которого ночи начинают становиться короче, а день - длиннее.

more

man-yak (Live_Memory) все записи автора

Мила_Сабля (Live_Memory) все записи автора

 

Barucaba (Live_Memory) все записи автора

 

Композитора привлекла идея написать балет на основе мелодизма Чайковского.
Либретто, в основу которого легли некоторые сюжетные мотивы сказки  Андерсена  «Ледяная дева», он писал сам с помощью художника А. Бенуа (1870—1960), который занялся и оформлением балета. Вопреки сложившейся традиции, Стравинский не хотел, чтобы его новый балет, подобно предшествовавшим, был поставлен труппой Дягилева. Впоследствии он писал: «Модернизм» во что бы то ни стало, в котором сквозила боязнь потерять передовое положение; поиски сенсации; неуверенность в выборе дальнейшего пути — все это создавало вокруг Дягилева нездоровую атмосферу, с которой он мучительно боролся. Все это вместе взятое мешало мне разделять многое из того, что он делал, и наши отношения в силу этого становились менее откровенными...» Написанный очень быстро, «Поцелуй феи» был поставлен сестрой знаменитого Вацлава Нижинского Брониславой Нижинской (1891—1972) на сцене театра Grand Opera. Нижинская окончила Петербургское балетное училище в 1908 году и была принята в Мариинский театр, из которого ушла в 1911 году в знак протеста против увольнения брата. Еще до того, начиная с 1910 года, она выступала в спектаклях Русских сезонов Дягилева в Париже, некоторое время танцевала в лондонской антрепризе В. Нижинского, которую тот организовал после ухода от Дягилева. С 1915 по 1921 год Нижинская танцевала и преподавала в Киеве, но затем вернулась к Дягилеву, у которого поставила несколько балетов. Окончательно расставшись с Дягилевым, Нижинская работала балетмейстером во многих театрах, в том числе — в труппе Иды Рубинштейн.
Премьера «Поцелуя феи» состоялась 27 ноября 1928 года. Обиженный Дягилев отозвался о спектакле крайне отрицательно. Однако балет получил длительную жизнь на сценах США, Англии, Германии, Нидерландов, Южной Америки. В Советском Союзе, где Стравинского власти объявили «столпом модернизма», «Поцелуй феи» был поставлен на большой сцене только в Таллине (1971). В Ленинграде его постановка была осуществлена силами Хореографического училища в качестве выпускного спектакля в 1970 году, и лишь через три десятилетия, после падения советского режима, «Поцелуй феи» вошел в репертуар Мариинского театра. В 1950 году композитор осуществил новую редакцию «Поцелуя феи», которая была опубликована сначала в Англии, а затем и в Москве. Партитуре композитор предпослал следующие строки: «Посвящаю этот балет памяти Петра Ильича Чайковского. Балет имеет аллегорический смысл — ведь муза Чайковского сродни этой фее. Подобно фее, муза отметила Чайковского своим поцелуем, печать которого лежит на всех творениях великого художника».

more

okprofi (Live_Memory) все записи автора

«Пусть вечно живет мой народ, в его памяти я всегда буду жить» 

Комитас

В тысяча восемьсот шестьдесят девятом году
Какие плоды наливались в армянских садах,
Какой урожай созревал на армянских полях? -
Сказать нелегко...
Я ответа уже не найду...
...А в том же году, от лорийских ущелий вдали,
В глубинах затерянных анатолийской земли
Еще один мальчик явился на свет.
В честь него
Надел архалук, сняв передник, сапожник Гево.
И - каждый с бутылкою водки - соседи пришли,
Чтоб в доме отца вместе с ним разделить торжество.

читать, смотреть и слушать дальше

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

ИСКУССТВО АНСАМБЛЕВОГО ПЕНИЯ - КВАРТЕТ "АККОРД"

(1958-1988)

«Аккорд» - первый на нашей эстраде, квартет со смешанным составом.

Началось с того, что в 1955 году четыре девушки Зоя Куликова, Инна Мясникова, Элла Ольховская и Роза Романовская, закончившие дирижерско-хоровое отделение Училища при Московской консерватории, создали женский вокальный квартет. В 1956 году известность квартету принесло участие в к/ф "Карнавальная ночь" с песенкой "Пять минут", которую они пели с Л. Гурченко. В 1957 году во время VI Всемирного фестиваля молодежи и студентов в Москве они встретились с мужским квартетом из Политехнического института под командой инженера Шота Харабадзе.

Вскоре Зоя и Шота поженились. Так возник вокальный дуэт в составе Зои и Шота Харабадзе. 

       

 

Затем к ним присоединились Инна Мясникова  и, окончивший училище имени Гнесиных, Вадим Лынковский . 

       

 

В итоге на нашей эстраде появились три ансамбля: успешно работавшие женские квартеты "Улыбка" с Ольховской, "Советская песня" с Романовской и смешанный квартет "Аккорд" под руководством Зои Марковны Харабадзе.

 

(читать, смотреть и слушать дальше)

Barucaba (Live_Memory) все записи автора

man-yak (Live_Memory) все записи автора Когда-то мне попалась в руки желтенькая, с бумажной обложкой, книжка - сборник "Блюз Сонни". Она до сих пор должна лежать где-то в загашниках - не мог я ее выкинуть, ибо подборка просто потрясающая была. Всё повести и рассказы были о людях и музыке (Человеке и Музыке, если угодно).
Один из рассказов, эмигранта Дмитрия Савицкого, читанного мной ранее в самиздатовском виде, на машинке под копирку, так и назывался - "Музыка в таблетках".
Если не читал кто - рекомендую. Можно вот тут прочесть, а можно скачать или для ридера или эмпэтриху, по поиску ссылок много...
Рассказ произвел впечатление, часто его вспоминаю. Очень понятное ощущение - музыка внутри. Мне некоторые любимые вещи включать не надо, они у меня всегда в прошивке внутреннего плеера, как будто я проглотил таблетку, как в рассказе...
И вот смотрю - рекламная кампания магазина саунд-систем I"Pause", кандидат (пока еще кандидат?) в финалисты престижного рекламного конкурса Epica Awards 2011



Еще один ролик, нагляднее - тут понятно, что это не совсем музыка в таблетке, скорее - музыка внутри... Но идея от этого не хуже )

Эльвин (Live_Memory) все записи автора

Марта Грэм - великий хореограф, великая женщина, великая творческая личность ХХ века. Как только ее не называли в американской прессе: “Танцовщица века”... ”Икона века”... все будет справедливо, Марту Грэм нельзя переоценить.





В 1926 году Грэм основала свою труппу и школу. Она создала язык танца модерн. Из ее школы вышли многие знаменитые современные модернисты-танцовщики, модернисты-хореографы, включая Мерса Каннингэма и Пола Тейлора. Грэм была не только танцовщицей и хореографом, она сама заказывала известным композиторам музыку к своим балетам, в большинстве случаев сама создавала костюмы. Словом, Грэм была разносторонне одаренной творческой личностью, как бы Дягилев, Фокин и Бенуа в одном лице.

>>>>>>>>>>>>>>>>>>

Елена-рыбка (Live_Memory) все записи автора

 

Каждому человеку, имеющему хоть малейшее представление о музыке двадцатого столетия, несомненно, хорошо знакомо имя Эннио Морриконе. Итальянец, уже ставший настоящей легендой в музыкальных кругах, считается не только одним из наиболее авторитетных композиторов, аранжировщиков и дирижеров двадцатого и двадцать первого века: для большинства меломанов Эннио Морриконе — в первую очередь самый известный в мире композитор, пишущий музыку для кинематографа.

Итальянский композитор родился в музыкальной семье и занятия музыкой начал еще в раннем детстве. Однако писать темы к кинофильмам Эннио Морриконе начал относительно поздно, в возрасте 33 лет (в 1961 году итальянец пишет несколько композиций для итальянских вестернов, которые в то время пользовались на его родине небывалой популярностью). А настоящая известность к композитору (который, кстати, имеет целых три музыкальных диплома!) пришла с помощью другой итальянской знаменитости — известного режиссера Серджо Леоне, с которым Морриконе в свое время учился в одном классе. Работа над музыкальными темами для таких фильмов Леоне, как «Хороший, плохой, злой» и «Однажды на Диком Западе» сделали Морриконе по-настоящему популярным,

more

Елена-рыбка (Live_Memory) все записи автора

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

 

 

Это не случайно, что в начале поста стоит ролик с фрагментами из фильма "Простая история".

Можно не быть знакомым с творчеством Валентины Николаевны Левко, Народной артистки РСФСР, солистки Большого театра, но голос замечательной певицы, украсившей своим проникновенным исполнением начало и финал картины, конечно же, узнают все, кому этот фильм пришелся по сердцу.

Известный дирижер, народный артист России Фуат Мансуров так писал о певице:

«Валентина Левко пела в оперном театре весь репертуар Надежды Обуховой, и все романсы, которые исполняла она. У певиц были похожи тембры. И мне, несмотря на свой музыкальный слух, порой бывает нелегко понять, чей это голос звучит…

У Валентины Левко был обширный русский репертуар, она великолепно пела партию Любаши в «Царской невесте», Марфу в «Хованщине»… Русский репертуар ей давался очень легко.

 

Получив фундаментальное музыкальное образование, она всегда очень трепетно относилась – и относится! – к партитуре. По первому образованию Валентина Левко – оркестровый музыкант, скрипачка. Она играла на скрипке, а затем на альте – это более глубокий по тембру инструмент, более содержательный, что ли… Она даже выиграла конкурс и была принята в оркестр Большого театра.

(читать, смотреть и слушать дальше)

 

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора ENIGMA / Adriana





еще одна версия MEA CULPA

Barucaba (Live_Memory) все записи автора

Гайдн 

Когда музыканты берутся за перо и начинают писать музыку, у них далеко не всегда выходят реквиемы. Юмор в музыке отпечатался даже в названиях. Происхождение таких жанров, как шутка, юмореска или скерцо (scherzo – «шутка» по-итальянски), вполне прозрачно.
Хотя, строго говоря, композитор вовсе не обязан предупреждать слушателя и сообщать прямо в названии произведения, что вот сейчас он начнет острить. Он может пошутить и без предупреждения – и эффект может получиться более впечатляющим. Так, веселые проделки позволял себе Йозеф Гайдн. Он написал симфонию, где изложение темы сопровождается юмористическим эффектом: после пиано и пианиссимо струнных внезапно раздается громовой аккорд всего оркестра фортиссимо, в котором выделяется удар литавры — отсюда появились различные названия симфонии, данные ей отнюдь не автором — «С ударом литавры», «Сюрприз». С этим эффектом связаны различные легенды. По одной из них композитор заметил, что публика на концерте задремала, и решил ее таким образом разбудить. Как только убаюканные слушатели погружались в объятья морфея, зал потрясало фортиссимо и фанфары всеми духовыми. По другой версии— сюрприз был задуман заранее. 

читать, смотреть и слушать далее

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора Morcheeba "Fear and love"

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

МАСТЕРА BELCANTO

 

ПАВЕЛ ГЕРАСИМОВИЧ

ЛИСИЦИАН

(1911-2004)

    Выдающийся советский оперный певец, солист ГАБТа, Павел Герасимович Лисициан родился 6 ноября 1911 во Владикавказе. Дом Лисицианов всегда пользовался особым уважением в армянской общине из-за исключительной музыкальности всех членов семьи, - родители, старшая сестра, и с сам Павел - все пели в хоре армянской церкви, музыка практически постоянно звучала в их доме. Уже в четыре года будущий певец давал первые концерты, сидя на коленях у старших, - исполнял соло и дуэтом с отцом не только армянские, но и русские, украинские и неаполитанские народные песни. Для Павла, сколько он себя помнит, петь было также естественно, как говорить, или дышать. 

    Во время Великой Отечественной войны он дал более 500 концертов в тылу и на фронтах, и за это был награжден медалями "За отвагу" и "За освобождение Кавказа". Он исполнял ведущие партии практически во всех спектаклях Большого — "Пиковой даме", "Евгении Онегине", "Мазепе", "Иоланте", "Аиде", "Кармен"… Его любимыми ролями были Валентин в «Фаусте», Жорж Жермон в «Травиате», и, конечно, Амонасро в «Аиде». 

(читать, смотреть и слушать дальше)

Barucaba (Live_Memory) все записи автора

Небольшие, но очень интересные и содержательные видеорассказы помогут составить представление о композиторе, его жизни и творчестве.
 

Йозеф Гайдн. История жизни.

 

more

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

Ольга Кормухина - одна из лучших исполнителей российской рок-музыки.

Почему она мне нравится? - Она всегда была и остаётся НАСТОЯЩЕЙ...

Ольга Кормухина "На одной земле" (live)

Симфонический оркестр Сергея Скрипки и группа "Рондо" муз.А.Иванов,Н.Сафонов - ст.В.Григорьев

Юбилейный концерт Александра Иванова и "Рондо" в Кремле, 16.10.2011

Текст песни:

В любом из нас хватает лжи - Мы на три слова лжём порою два. 

И вновь торопимся грешить, Покаявшись едва.

А придет беда -- станем, как стена, И вперёд, за волю, да за правду.

А без них петля, да сыра земля, Да кандальный перезвон.

Повинен в чём - перекрестим И скажем без обиды: "Бог с тобой".

Врагов поверженных простим, Чужую примем боль.

Но придёт святой - гоним всей толпой, Да со смехом со свету сживаем.

Вынем из петли, кинем горсть земли, Да напьёмся за помин.

Кровь рекою льём, да поклоны бьём И кричим, что платим полной мерой

За виток петли, да за клок земли, И за совесть, и за страх.

И живёт народ - господа и сброд, Чернь и боги, палачи и жертвы

На одной земле, да в одной петле, Да с российскою душой.

лескира (Live_Memory) все записи автора

     Жизнь каждого из нас в той или иной степени связана с музыкой, песнями, любимыми мелодиями. Одной из них стала для меня песня "Ночью в узких улочках Риги",  написанная в 1966 году латвийским композитором Александром Кублинским на стихи Юриса Брежгиса. Автором русского текста является рижский поэт и переводчик Григорий Горский. Пару лет назад я встретила Кублинского на улице, когда возвращалась с работы, и он очень обрадовался, узнав, что его песню не забыли. Надо сказать, что сначала эта песня  была отвергнута в Латвии (на том основании, будто бы её мелодия «слишком славянская»), Кублинский по рекомендации Мариса Лиепы предложил её московскому квартету «Аккорд». Именно этот коллектив и исполнил «Ноктюрн» в первичной аранжировке. 

http://youtu.be/JV7xVTCSWxE  

Более известным является римейк этой песни  в ритме итало-диско в исполнении рижской группы «Эолика», но, если честно, мне лично нравится больше первый вариант. Его я и разместила.

Другой знаковой песней ансамбля "Аккорд" стала алжирская народная (как иногда указывают в клипах) песня "Come Back"; автором русского текста является Юрий  Цейтлин, а музыку написал Альберт Гаррис.  http://youtu.be/sGKstumd8fg 

Вспомнились и другие не менее прекрасные песни 70-х: 

"О чём плачут гитары" в исполнении незаслуженно забытого ВИА "Норок" http://youtu.be/gh4bVuoq1So 

"Нет тебя прекрасней" в исполнении  ВИА "Поющие гитары" http://youtu.be/ozpp1hF62Uw 

"Ясные светлые глаза", которую исполнила Алла Пугачёва http://youtu.be/gAQQIuy1Fsg 

"Генералы песчаных карьеров" из знаменитого кинофильма  http://youtu.be/AU7zdcAIFr4 

Вечный шлягер "Падает снег" в исполнении ещё молодого Сальваторе Адамо

http://youtu.be/vawUvr9-LZw 

"Белые крылья" в исполнении нашего Валерия Ободзинского http://youtu.be/onnhbbOkr-o 

Его же знаменитая "Восточная песня" http://youtu.be/DWnCkB4w9qI 

Вот очень популярная в начале 70-х японская песенка "У самого синего моря" http://youtu.be/zk5HnrwkklI 

А теперь поёт незабвенная Радмила Караклаич http://youtu.be/J5kn4AFOOUg 

На испанский фильм "Пусть говорят" все мы бегали по несколько раз и вздыхали, слушая сладкоголосого Рафаэля http://youtu.be/JbBuu9G84kw 

А под песню Тома Джонса "Делайла" я готовилась к поступлению в институт http://youtu.be/sI5LWwC-cE8 

Не менее известен был и Полад Бюль-бюль оглы  http://youtu.be/WPQxqpGfQvw 

И каждый вечер около двенадцати ночи по радио всегда объявляли песни в исполнении всеми любимого Муслима Магомаева 

http://youtu.be/OrdwwojqLF8 

http://youtu.be/ZRScZIq8waA 

Я упомянула только малую часть того песенного клада конца 60-х и 70-х годов, что остался в памяти. Просто невозможно перечислить всё. Но как приятно иногда погрузиться с головой в прошлый век и вспоминать, вспоминать... 

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

 

МАСТЕРА ПЕСЕННОГО ЖАНРА

 

   Евгений Дятлов

 

   Интерес к русскому романсу пробудился во мне еще в раннем детстве. Помню, как часто с мамой мы ездили в гости к ее сестре, моей тете, живущей в доме, что напротив кинотеатра «Ударник», на Кадашевской набережной, в старой московской квартире с антикварной мебелью, бронзовыми подсвечниками и, что самое замечательное, с патефоном и большой коллекцией грампластинок. Обычно взрослые отправляли меня в маленькую комнату моего двоюродного брата, где я коротала время, слушая арии из опер и романсы в исполнении И.С.Козловского, С.Я.Лемешева, М.П.Максаковой, М.Д.Михайлова, А.В.Неждановой, Н.А.Обуховой. А еще, вместе с маститыми оперными певцами, старинные русские романсы звучали в исполнении Кэто Джапаридзе, Тамары Церетели, Изабеллы Юрьевой. Много позже, обучаясь музыке, я узнала, что романсы бывают и классические, то есть те, которые написаны профессиональными композиторами, и романсы городские (или бытовые), вышедшие из под пера авторов-любителей. Но определенный эстетический вкус к исполнению русского романса, сформировавшийся еще в детстве, достаточно высокие требования к вокальному мастерству того, кто решается его спеть, остались и по сей день. читать, смотреть и слушать далее

Anna_Livia (Live_Memory) все записи автора Первая часть сюиты Эдварда Грига "Пер Гюнт"

лескира (Live_Memory) все записи автора

     Когда-то совсем юная певица Инга Кална, которая еще даже к тому времени не была выпускницей Музыкальной академии Латвии, пришла весной 1994-го на мастер-класс к всемирно знаменитой оперной певице Ирине Архиповой, гостившей тогда в Риге. Исполнила одну арию – Ирина Константиновна внимательно смотрела на молодую исполнительницу. По окончании великая певица сказала: «Дорогая моя. Вы ни о чем не волнуйтесь. Я по голосу сужу, как вы ощущаете, что стоите пред большой пропастью, которую... Не беспокойтесь, вы ее спокойно перепрыгнете!»  

 

 
 

 

читать, смотреть и слушать дальше

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

МАСТЕРА ПЕСЕННОГО ЖАНРА

 

Helmut Lotti
Хельмут Лотти (1969г)

Бельгиец по происхождению, Хельмут Лотти – певец, успешно работающий как в современном песенном жанре, так и в классическом. В 90-х годах он достиг мировой известности, а его пластинки разошлись по миру тиражом более 15 миллионов экземпляров. Лотти работал вместе с такими величинами музыкального мира, как Пласидо Доминго, Монсеррат Кабалье, Сальваторе Адамо, Клифф Ричард и многими другими именитыми вокалистами.

Helmut Lotti - Klassik Hits 2006

 

 

Читать, смотреть и слушать дальше

auriki (Live_Memory) все записи автора

 

Она — самая известная оперная певица прошлого столетия.

При жизни эту актрису любили, обожествляли, ненавидели, почитали и презирали, но ее профессиональное мастерство никогда никого не оставляло равнодушным. Яркостью пения и игры она произвела революцию на оперной сцене, преобразив в серьезную драму то, что обычно понималось как скучная оперная рутина.Ее жизнь напоминала древнегреческую трагедию, в которой она попеременно исполняла партии Героя, Божества, Любовницы и Жертвы. Она не оставила после себя ни наследников, ни даже могилы – ее прах был развеян над Эгейским морем. Но мир навсегда запомнил неповторимый голос удивительной Марии Каллас.

читать, смотреть и слушать дальше

auriki (Live_Memory) все записи автора 30 сентября выдающемуся украинскому оперному и эстрадному певцу Константину Дмитриевичу Огневому исполнилось бы 85 лет Такой голос, лирический тенор сейчас не в моде. Это то, что, очевидно, ушло с ним навсегда…

30 сентября - день рождения Константина Дмитриевича Огневого, певца, завершившего славную плеяду украинских теноров XX века. Его знали во всем мире. Очень многие поют хорошо, даже безукоризненно, но редко кого Господь одарил такой задушевностью и вместе с тем простотой. Он не старался понравиться, не брал децибелами (у него их просто не было); его голос проникал в душу. И вместе с тем - это академическое, «школьное» пение
читать, слушать и смотреть дальше

давным-давно (Live_Memory) все записи автора

"Проходите! Тесновато, правда. Но всё же постарайтесь поместиться", говорила Екатерина Павловна Тарханова, создатель и режиссер знаменитой во второй половине прошлого века радиопередачи "Музыкальный глобус". Высокая, статная, красивая, умная, красноречивая, несомненно, очень талантливая, она у всех нас вызывала чувство глубочайшего уважения и благоговения. Каждой, к сожалению очень редкой, встрече с нею мы безмерно были рады, слушая и восхищаясь её рассказами о творчестве зарубежных исполнителей эстрадной песни. 1964-65 годы - время, когда, благодаря усилиям и тонкому музыкальному вкусу таких людей, как Тарханова, в эфире Всесоюзного радио зазвучали голоса мастеров песенного жанра практически всего мира. "Музыкальный глобус" был, пожалуй, первой передачей, благодаря которой радиослушатели получили, наконец, возможность слушать хорошие, качественные записи песен, появлявшихся и звучащих до этого времени только "на костях". "Костями" называли гибкие грампластинки, изготовленные умельцами кустарным способом из рентгеновских снимков. Катушечные магнитофоны считались роскошью, были у немногих, а записи на магнитной ленте, сотни раз перезаписываемые, по качеству оставляли желать лучшего. читать, смотреть и слушать дальше

auriki (Live_Memory) все записи автора

Сегодня имя Юрия Гуляева незаслуженно забыто. А ведь были времена, когда совсем немногие исполнители СССР могли потягаться с ним в популярности.
9 сентября замечательному оперному и эстрадному певцу исполнилось бы 81.

Я помню, как любил народ Юрия Гуляева и очень хорошо принимал его. Часто сравнивали Муслима Магомаева и Юрия Гуляева.

Репертуары Юрия Гуляева и Муслима Магомаева отчасти пересекались, оба - баритоны, оба - красавцы, но какие же разные! Если Магомаев - энергия, огонь, страсть, то Гуляев - мягкость, доброта, нежность.
Изумительный бархатный баритон, с очень индивидуальным, неповторимым тембром.
Голос Юрия Гуляева, его личное обаяние всегда были для меня неоспоримой ценностью, но какой же ценностью они стали сейчас, по прошествии лет, когда с беспощадной ясностью осознаешь, что никого, похожего на него, нет и никогда уже не будет...

Дальше....